10 libros imprescindibles sobre cine de ciencia ficción
La ciencia ficción es un género que ha brillado con luz propia en el cine, a pesar de que sus temáticas y argumentos requieren en ocasiones de unos buenos efectos especiales. De hecho, se podría decir que éstos han ido evolucionando gracias a los retos que el género les ponía en el camino. A continuación vamos a recomendaros diez libros sobre el cine de ciencia ficción.
2001: Una odisea del espacio
Para celebrar el 50 aniversario de la película Quim Casas, Vicente Díaz, Jaime Iglesias, Javier Ordoñez y Enric Ros llevan a cabo un estudio pormenorizado de este clásico indiscutible del género. Tanto que incluso incluye un capítulo dedicado a la serie de comics de 2001: una odisea del espacio que llevó a cabo Jack Kirby, creador junto a Stan Lee y Steve Ditko del Universo Marvel cuyos primeros pasos se dieron en la colección Los Cuatro Fantásticos.
2001: Una odisea del espacio. El libro del 50 aniversario.
2001: Una odisea del espacio. El libro del 50 aniversario es una obra imprescindible para amantes del cine, investigadores y coleccionistas
Otras partes del libro se centran en la carrera de Stanley Kubrick, la difícil producción de la película, cómo fue recibida por la crítica, sus efectos especiales, las otras producciones que se inspiraron en ella, incluyendo cómo no su secuela 2010: odisea dos (1984) o la relación del realizador con el escritor Arthur C. Clarke, cuyo relato El centinela sirvió como base para la película. Clarke comparó su relato con una bellota que luego daría lugar a un roble, la película. También incluye fotos en blanco y negro y a color tanto de la película como del rodaje así como los diferentes carteles de esta. Imprescindible para todo buen fan de la ciencia ficción en cualquiera de sus medios.
Diccionario ilustrado del cine de ciencia ficción
Diccionario ilustrado del cine de ciencia ficción
Libro Diccionario ilustrado del cine de ciencia ficción. Una obra de referencia ideal para comprender la evolución y riqueza del cine de ciencia ficción, enmarcada en una cuidada edición ilustrada.
Hay existencias
Un manual muy práctico sobre el género en el que se incluyen entradas tanto de películas destacadas del mismo como biografías de sus escritores más conocidos desde Isaac Asimov a Roger Zelazny, pasando por Robert Heinlein, Frank Herbert, John Wyndham, Robert Silverberg, A.E. Van Vogt, Joe Haldeman, Leigh Brackett, Bob Shaw, Philip K. Dick, Arthur C. Clarke, Ursula K. Le Guin, Clifford D. Simak, Larry Niven o incluso editores como Hugo Gernsback por mencionar solo unos pocos. En cuanto al celuloide incluye entradas de directores, productores, técnicos en efectos especiales y guionistas que han logrado que el género prospere en el tiempo. Miguel Juan Payán y Javier Juan Payan realizan un extenso repaso al género desde sus inicios con la novela de aventuras y las obras de Julio Verne hasta los innovadores efectos especiales del siglo XXI empleando las entradas de un diccionario para dibujar el paisaje del género tanto en los libros como en los largometrajes. Las entradas de las películas incluyen un cartel, año, director, reparto, así como una sinopsis y un comentario con datos, anécdotas y curiosidades de la producción. También se incluyen las series de televisión más destacadas y a sus artífices como Gene Roddenberry. En definitiva, un recurso muy útil si te entusiasma el género y disfrutas de él tanto en la página de un libro como en la pantalla de cine o televisión.
Cómo se hizo Blade Runner.
Cómo se hizo Blade Runner. Futuro en negro
Cómo se hizo Blade Runner. Futuro en negro es el estudio definitivo sobre la creación de Blade Runner
Sin existencias
Exhaustivo repaso a una de las grandes películas no sólo de la ciencia ficción sino de la propia historia del cine. Paul M. Sammon asistió al rodaje de la película lo que le permitió entrevistar al equipo técnico y al reparto involucrados en la producción. El autor también se centra en la novela que dio origen a la película ¿Sueñan los androides con ovejas eléctricas? de Philip K. Dick publicada en 1968 enmarcada para algunos dentro del subgénero del Cyberpunk. El libro cuenta también con una entrevista que Sammon le hizo a Ridley Scott así como capítulos dedicados a los diferentes borradores del guion, la selección del reparto, el diseño y creación de los decorados, los efectos especiales, la fase de postproducción, los pases previos y las múltiples versiones de la misma desde la estrenada en cines hasta la del director. También cuenta con multitud de fotos, ilustraciones del diseño artístico, los storyboards y carteles. Imprescindible si es una de tus películas favoritas o si simplemente quieres ver naves en llamas más allá de Orión.
Ciencia ficción, terror, fantasías. Sobre películas y libros fantásticos.
Ciencia ficción terror y otras fantasías
Libro Ciencia ficción terror y otras fantasías. Una obra para entender, disfrutar y reflexionar sobre el legado del género fantástico en todas sus formas.
Hay existencias
Libro centrado en el género fantástico en el que la ciencia ficción acapara gran parte del libro con 118 páginas ante las 68 del terror y las 33 páginas de la fantasía. Juan Carlos Paredes lleva a cabo un estudio no sólo del cine fantástico sino también de los libros, pero sin intención de convertir el volumen en un repaso exhaustivo sino de llevar a cabo un ameno paseo por el cine fantástico con habituales desvíos a la literatura como capítulos dedicados a Philip K. Dick, J.G. Ballard o Stephen King, por ejemplo. Se trata sobre todo de un libro sobre narrativa fantástica, tanto literaria como cinematográfica, un género denostado por la crítica a lo largo de los años y que el autor quiere reivindicar. No en vano uno de los primeros capítulos se titula “El primer mandamiento. Amar la ciencia ficción sobre todas las cosas”. Y el afecto del autor por el género se nota en cada página y cada tema que trata, todos ellos muy interesantes para los seguidores del mismo. Repasa temas habituales de la ciencia ficción como las distopías, la inteligencia artificial y los robots, deportes del futuro, los viajes en el tiempo, el sometimiento de la humanidad, los superhéroes, la pérdida de la identidad, la paranoia o el viaje del héroe de Joseph Campbell que sirvió como plantilla a multitud de producciones. No debería faltar en ninguna biblioteca decente del género.
Masters del Universo. Guía visual de la película.
Masters del Universo guía visual de la película
Libro Masters del Universo guía visual de la película. La recopilación visual definitiva sobre el clásico cinematográfico de 1987
Hay existencias
Un auténtico festín visual para todo aquél que en alguna ocasión ha soñado con visitar Eternia. Tomando la película Masters del Universo (1987) dirigida por Gary Goddard y protagonizada por Dolph Lundgren, Frank Langella, Meg Foster, Billy Barty y Courteney Cox como base, Pablo García del Río transporta al lector a ése centro de las galaxias, entre la luz y las tinieblas donde se alza el castillo Grayskull. Si jugaste con los muñecos de niño, disfrutaste de la serie de dibujos (incluso de las soflamas meapilas que soltaba He-Man al final de cada capítulo), te gusta la película o simplemente eres seguidor del subgénero Espada y planeta no deberías dejar pasar esta oportunidad. En tapa dura y profusamente ilustrado nos presenta un festín para las córneas repleto de publicaciones japonesas, los diseños de Ralph McQuarrie para la película, fotos de las figuras de acción, reproducciones de algunas revistas, las diferentes ediciones de la misma, desde el vídeo VHS al DVD, los videojuegos, los cómics y hasta el casete de la banda sonora. Y no se dejen engañar por el título, no solo trata sobre la película, sino que lleva a cabo un extenso repaso a la franquicia nacida en los ochenta que tantas alegrías nos dio a algunos. Un libro ideal para colocar en la estantería delante de esa figura de los Masters que todavía conservas intacta. Y para ojear de vez en cuando y recordar aquellos brillantes días de la infancia.
Terminator
Terminator. El libro del 40 aniversario
Libro Terminator. El libro del 40 aniversario: una mirada exhaustiva al fenómeno cinematográfico que marcó a toda una generación
Hay existencias
Con el fin de celebrar el 40 aniversario del estreno de Terminator (1984) dirigida por James Cameron y protagonizada por Arnold Schwarzenegger, Linda Hamilton, Michael Biehn, Paul Winfield y Lance Henriksen, Vicente Díaz realiza un repaso a la misma centrándose en el rodaje, los efectos especiales tanto de maquillaje como animatrónicos, el director, el reparto, la música, las secuelas, series y otras producciones en las que influyó o el papel de la Inteligencia Artificial y su relación con la humanidad. También incluye fotos, los diferentes carteles de la película, una ficha técnica de esta y hasta un artículo sobre el escritor de ciencia ficción Harlan Ellison que en su momento acusó a la producción de ser un plagio de sus obras. También incluye un apartado sobre la franquicia generada a partir de una película de ciencia ficción de los ochenta de modesto presupuesto tratando temas como los cómics, los videojuegos y las figuras de acción. Un volumen imprescindible si temes aún la llegada de la tormenta y el auge de Skynet.
Snake Plissken. Forajido americano
Snake Plissken Forajido americano
Libro Snake Plissken Forajido americano, traza la historia cultural del antihéroe más icónico del cine de ciencia ficción
Hay existencias
Se pueden contar con los dedos de la mano los antihéroes cinematográficos de la ciencia ficción que se merecen un libro. Serpiente Plissken es sin duda alguna uno de ellos. Encarnado por Kurt Russell pudimos verle por vez primera a principios de los ochenta en 1997: rescate en Nueva York dirigida por John Carpenter y protagonizada por Lee Van Cleef, Adrienne Barbeau, Donald Pleasance, Harry Dean Stanton, Isaac Hayes y Ernest Borgnine, además del por el propio Plissken, perdón, Russell. El libro no sólo se centra en las dos apariciones cinematográficas del personaje, sino que también lleva a cabo un repaso por sus versiones en otros medios como el cómic o los videojuegos estudiando también su influencia en otros personajes, las copias que de él realizaron algunas producciones mediterráneas o los proyectos que no llegaron a fructificar. También se trata la carrera tanto de John Carpenter como del actor que encarnó a Plissken magistralmente, Kurt Russell. El volumen incluye también entrevistas a Adrienne Barbeau, Chris Sebela, Jan Utstein y William O’Neill, una bibliografía y multitud de fotos en blanco y negro y a color, así como carteles de las películas y sus fotocromos. Imprescindible tanto si quieres que te llamen “Serpiente” o “Plissken”.
Guerreros del mañana. Historia del cine post-apocalíptico
Guerreros del mañana
Guerreros del Mañana: el ensayo definitivo sobre el cine post-apocalíptico en todas sus formas
Hay existencias
Lamentablemente no todos los futuros de ciencia ficción son luminosos y optimistas como el de Star Trek. En ocasiones el género nos depara unos futuros horribles en los que nadie en su sano juicio querría vivir. Bueno, estar de turista cinematográfico en estos futuros distópicos y horrendos tampoco está nada mal. Sobre todo, si es durante un par de horas y te acompañan unas palomitas y un refresco. Joaquín Díaz Cáceres realiza un repaso a todas las películas que tratan éste subgénero y cuyo éxito entre el público dio comienzo con Mad Max, salvajes de autopista (1979) de George Miller que tuvo como protagonistas a Mel Gibson, Hugh Keays-Byrne, Steve Bisley y Joanne Samuel si bien ya había ejemplos anteriores como Nueva York, año 2012 (1975) dirigida por Robert Clouse y protagonizada por Yul Brynner, Max Von Sydow y William Smith. Este tipo de películas inundó los videoclubs durante los ochenta y han logrado sobrevivir hasta hoy en día. Si te gustan los desiertos infinitos, las ciudades en ruinas, los mundos desolados o simplemente eres un habitante del Páramo como Lord Humungus no puedes dejar pasar este volumen.
Ultraman. La guía definitiva Volumen I (1966-1987) y Volumen II (1988-2006)
Ultraman La guia definitiva (1966-1987)
Llega Ultraman: La guía definitiva (1966–1987), el homenaje más completo jamás publicado en Occidente al gigante galáctico de la cultura pop japonesa
Hay existencias
Junto a Godzilla y Gamera es uno de los grandes exponentes de las películas de monstruos gigantes o Kaijus como se conocen en Japón. Jonathan Bellés, Josan García, Frank Guerra, Octavio López Sanjuán, Israel Moreno, Rubén Ortiz, Adrián Roldán y José Luis Romeu realizan en estos dos volúmenes un extenso repaso a la vida y obra del gigante creado en el País del Sol Naciente. Incluye una guía de episodios y repasa tanto las series de imagen real como las de animación, así como todo lo relacionado con el personaje como las figuras de acción, los videojuegos o los cómics. También incluyen un artículo sobre la recepción del personaje en España y una entrevista con Takeshi Yagi. En general se trata de una guía imprescindible si te gusta el personaje y disfrutas de sus enfrentamientos con esos monstruos gigantes tan impresionantes que suelen inventar los japoneses.
Javier Juan
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