Crítica de La Odisea, película dirigida por Christopher Nolan y protagonizada por Matt Damon, Tom Holland, Anne Hathaway, Robert Pattinson y Zendaya
Una de las cinco mejores películas de este año, fijo.
Adaptar La Odisea, de Homero, es posiblemente uno de los mayores retos que ha afrontado Christopher Nolan a lo largo de toda su carrera, y sale de la experiencia con un sobresaliente. Además, se sitúa muy por encima y totalmente al margen de todo el ruido de fondo y el troleo al que ha sido injustamente sometida esta película, incluso antes de que algunos de sus detractores tuvieran la menor oportunidad de ver una sola escena. Se lanzaron críticas absurdas sobre aspectos totalmente ajenos a las intenciones y los logros del director en esta propuesta.
Más allá y muy por encima de los prejuicios
Hay que decirlo: con todos esos comentarios prematuros de carácter negativo no solo se ha sido injusto, sino que, además, se ha atacado la legítima libertad del creador para imaginar e imprimir una personalidad propia y una identidad sólida a un discurso que, ahora sí, vista la película, me parece plenamente coherente con sus intenciones.
También lo es con los temas que explora —la culpa del superviviente, el concepto equivocado del liderazgo, la complicidad con la violencia y la barbarie que preludia el final de una civilización cuando esta rompe con aquello que la caracteriza y el coste de toda guerra—. Son temas plenamente actuales, asuntos que definen nuestro tiempo al mirarse en el espejo de la ficción que nos presentan los conflictos de Odiseo y el amplio abanico de personajes que lo acompañan durante su viaje.
Frente a ese emponzoñamiento prematuro, desbocado, ciego, infundado y prejuicioso, Nolan se ha mantenido totalmente fiel a su idea, a su creación, a su mirada y a su intención de utilizar la obra de Homero como punto de partida e inspiración para un viaje mucho más actualizado e interesante de lo que cabía esperar de la enésima adaptación cinematográfica de la obra original.
Actores de carne y hueso, no efectos especiales
En ese viaje, el espectador puede encontrar toda la aventura, todos los momentos de acción y todos los monstruos y criaturas que espera ver en una película sobre Odiseo. Pero, además, Nolan fusiona su propuesta de aventuras fantásticas propiamente dichas con una reflexión existencial sobre la naturaleza humana en claroscuro, más inclinada hacia las sombras que hacia la luz.
Su Odiseo es un personaje que, tras alcanzar el mayor éxito de su carrera, no deja de enfrentarse a sucesivos fracasos. Su victoria en Troya —con el caballo como doble símbolo del triunfo y del primer paso hacia el fracaso del personaje— lo convierte en una leyenda que sobresale incluso por encima de Agamenón y Menelao.
Como esta es una película de personajes de carne y hueso, creados mediante el trabajo de los actores y el director, y no una feria de maquetas, criaturas y efectos especiales, eso queda reflejado en la manera en que el Menelao de Jon Bernthal habla de Odiseo, con un eco de envidia en sus palabras, sus gestos y su mirada.
Al mismo tiempo, ese mismo éxito en Troya, tratado con un tono de anticlímax épico que profundiza en las condiciones en las que se produce y en las consecuencias que el director extrae de él, constituye el principio de la caída de Odiseo como ser humano. El héroe está cada vez más perdido y es incapaz de encontrar el camino de vuelta a su hogar y a aquello que realmente desea.
Atención al diálogo que acompaña al canto de las sirenas, en el que cuatro o cinco frases definen por completo la verdadera naturaleza del conflicto al que se enfrenta el personaje durante todo su viaje.
Tras las huellas de otro maestro
La Odisea de Nolan —no la de Homero— es un viaje en torno al fracaso en el que encontramos pinceladas de terror, de relato de espada y brujería —esta es la primera muestra madura de espada y brujería en el cine, del mismo modo que La Odisea de Homero fue en su momento una clara inspiración para los relatos de Robert E. Howard y sus héroes bárbaros de la Era Hiboria— y de contraépica verosímil, en la que lo humano se impone a lo espectacular.
Todo ello está tejido para servir de acompañamiento a la profundización psicológica más sólida de toda la filmografía de Nolan, digna continuación del trabajo que el director ya propuso en Oppenheimer.
Lo consigue depositando todo el peso en el trabajo de los actores y en el despliegue de recursos que construyen y arropan a los personajes. Saca el máximo partido de una fotogenia cuidadosamente creada mediante la iluminación, el vestuario, el maquillaje y la puesta en escena para mostrarnos a la Penélope más maltratada y torturada de la historia del cine y, con todo ello, también a la más digna; al Antínoo más podrido, taimado y repulsivo, líder de los pretendientes; al Telémaco más protagonista y sólido de todas las versiones de La Odisea; y al Odiseo más autodestructivo y moralmente complejo.
Esta vez, el laberinto de Nolan no se encuentra en la estructura narrativa, sino en la mente del protagonista. Es, por tanto, el Odiseo más humano y aquel con el que Nolan reescribe la épica de La Odisea de Homero según sus propias reglas e inquietudes.
Nolan vuelve aquí a brillar como autor en el territorio de la superproducción, y lo hace con una declaración de intenciones muy sólida, en un ejercicio de plena madurez como creador a la altura de los grandes maestros del cine.
Después de ver La Odisea, no puedo evitar tener la sensación de que Christopher Nolan ya no camina tras los pasos de Alfred Hitchcock o Stanley Kubrick, sino por el camino de Akira Kurosawa.
Y esa es una gran noticia que promete un futuro realmente interesante para su carrera.
Miguel Juan Payán
Copyright 2026 AccionCine. Se permite el uso del contenido editorial del artículo siempre y cuando se haga referencia a su fuente, además de contener el siguiente enlace: www.accioncine.es
Síguenos en nuestro canal de WhatsApp o Telegram para recibir las noticias en tu móvil o únete al grupo AccionCine de Telegram para conversar de cine y hacer amigos.
Crítica de La Odisea
Preguntas frecuentes sobre La Odisea
¿Qué valoración merece La Odisea de Christopher Nolan?
La Odisea merece una valoración de cinco estrellas. Christopher Nolan combina el cine de aventuras, la fantasía, el terror y la épica con una profunda exploración psicológica de Odiseo, interpretado por Matt Damon.
¿De qué trata La Odisea de Christopher Nolan?
La película adapta el poema de Homero y sigue el accidentado regreso de Odiseo a Ítaca después de la guerra de Troya. Nolan utiliza ese viaje para reflexionar sobre la culpa del superviviente, el liderazgo, la violencia, la guerra y el fracaso personal.
¿Quién interpreta a Odiseo en La Odisea?
Matt Damon interpreta a Odiseo, presentado en la película como un héroe complejo, autodestructivo y moralmente dividido que intenta regresar a su hogar después de alcanzar la gloria en Troya.
¿Es La Odisea una adaptación fiel a la obra de Homero?
La película toma el poema de Homero como punto de partida, pero Christopher Nolan reinterpreta la historia según sus propias inquietudes. La aventura mitológica convive con una visión más humana, oscura y psicológica del protagonista.
¿Merece la pena ver La Odisea?
Sí. La película destaca por sus interpretaciones, su puesta en escena, su dimensión épica y la profundidad de sus personajes. Es una propuesta especialmente recomendable para los seguidores de Christopher Nolan y del cine de aventuras con contenido dramático.
